В сентябре 2023 года в мировой прокат после десятилетнего перерыва вышел полнометражный анимационный фильм режиссера Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица». Над этой работой 82-летний мастер анимации трудился на протяжении семи лет, а продюсеры студии Ghibli заявляют, что это не последний его фильм. По данным Liberation со ссылкой на интервью президента студии Ghibli Тосио Судзуки, Миядзаки начинает работу над новыми проектами, но сам режиссер такие заявления никак не комментирует.
Стиль студии, известный по работам Хаяо Миядзаки и Исао Такахата, выделяется среди других своей живописностью, контрастностью в сочетании культур запада и востока и появлением фантастики в реалистичных сюжетах. Лейтмотивом1, проходящим сквозь все работы Миядзаки, является любовь к природе и экоактивизм. Режиссер меняет привычную для зрителей динамичность мультфильмов на покой: в его аниме есть множество моментов, где герои просто наслаждаются красотой окружающего мира без какой-либо сюжетной мотивации. Например, Тихиро, одиноко глядящая на синий океан, или Софи, когда перед ней открывается безграничный цветущий луг.
«Окружающей героев природе мы уделяем внимания не меньше, чем персонажам, потому что считаем, что мир прекрасен. Человеческие отношения – это не единственное, что интересно», – Хаяо Миядзаки.
Миядзаки находит красоту в изображении природы в классических мультфильмах Disney 2, например, в полнометражной «Белоснежке». О репрезентации окружающего мира во многих других работах этой студии он отзывается как об искусственных.
Человек и природа – борьба или сосуществование?
Миядзаки начал говорить о конфликте природы и человека еще в самых ранних работах. Один его фильм полностью посвящен техногенной катастрофе и ее последствиям – «Навсекая из долины ветров».
В другой его работе, «Небесном замке Лапута», герои приземляются на небесный остров и случайно накрывают гнездо малиновки воздухоплавательным аппаратом. Робот, который следит за садом и животными, спасает гнездо, чтобы птицы смогли вернуться к птенцам. Мангака3 акцентирует внимание на переживаниях главных героев за судьбу животных и роботе, бережно относящемся к окружающей среде. Люди, одержимые жаждой наживы, наоборот не обращают на природу никакого внимания, они разрушают и грабят ее. В итоге остров полностью освобождается от техники. Миядзаки как бы говорит: «Если человек не умеет бережно относиться к природе, то ему нет в ней места».
Режиссер показывает, что люди не должны пробуждать волшебных богов леса4, а тем более пытаться навредить им. Нельзя подчинять природу себе, ведь она — основа человеческой жизни. В мультфильме «Мой сосед Тоторо» мудрая бабушка так прямо и сообщает об этом: «Природа нас кормит». Мангака говорит, что людям лучше сосуществовать с окружающим миром, не мешая друг другу, иначе он взбунтуется, например, в образе дикого вепря и начнет мстить, как в «Принцессе Мононоке».
Целевая аудитория картин Хаяо Миядзаки – дети, поэтому главная его задача – показать общечеловеческие и гуманистические идеи жизни. Природа в аниме Хаяо Миядзаки завораживает, потому что ее роль гораздо больше, чем просто быть средой для героев и событий.
Миядзаки – противник прогресса и техники?
Несмотря на любовь режиссера к природе и экологический активизм в его творчестве, он большой любитель техники и авиации. В каждом его аниме, которое обрело популярность, уделяется внимание технологическому прогрессу, особенно воздухоплаванию и авиации.
Миядзаки детально изображает не только живописные пейзажи, но и технику: автомобили, поезда, трамваи и велосипеды – все прорисовано до мельчайших подробностей. Такая любовь зародилась у режиссера еще с детства, так как его отец работал на заводе по производству запчастей для военных самолетов. В своих первых работах мангака строил сюжет вокруг разных аппаратов для передвижения, потому что рисовать людей у него тогда еще не получалось. В своих аниме режиссер показывает, что гармоничное сосуществование инновационных машин без вреда окружающей среде возможно.
- Термин лейтмотив заимствован из музыки, применяется также в литературоведении и может обозначать преобладающее настроение, главную тему, основной идейный и эмоциональный тон литературно-художественного произведения, творчества писателя, литературного направления.
- The Walt Disney Company – американская транснациональная медиакорпорация, основанная братьями Уолтером и Роем Диснеями в 1923 году как небольшая анимационная студия, в данный момент являющаяся крупнейшим в мире медиаконгломератом в сфере индустрии развлечений.
- Манга́ка – японское слово, обозначающее человека, который рисует комиксы. Вне Японии это слово обычно используется в значении «художник, рисующий мангу». Очень часто мангака является и автором сценария.
- Кодама — это лесной дух, живущий в дереве. Если ему поклонялись, то он защищал жителей деревни, а если те обращались с ним неуважительно, то мог обрушить на людей несчастья.
Отправить ответ